Софт-Портал

рисование аниме онлайн

Рейтинг: 4.8/5.0 (275 проголосовавших)

Категория: Windows

Описание

Как нарисовать аниме

Как рисовать Аниме поэтапно

Аниме - это особая техника японского рисунка карандашом. Рисунки, в стиле аниме отличаются от других жанров рисования, прежде всего тем как нарисованы глаза и лицо. Существуют различные виды аниме, например манга или комиксы. Также к аниме относится и хорошо известный мультик про покемонов. Рисовать героев из этого мультика в стиле аниме очень увлекательно, поскольку картинка получается контрастная, даже если рисовать только простым карандашом. Рисовать лицо и глаза в стиле аниме несложно, поскольку глаза в японском стиле аниме всегда огромные, а овал лица лишь приблизительной формы.
У персонажей рисунков в стиле аниме всегда яркая разноцветная одежда, с простыми элементами, что тоже облегчает ее рисование. Главное, чтобы цвета были яркими и сочными. Рисуя аниме простым карандашом, следует сделать картинку аниме очень контрастной, почти без полутеней. На этом уроке для начинающих, учимся рисовать аниме поэтапно, простым карандашом.

1. Начальные контуры рисунка мальчика в стиле аниме

Рисуя любую картинку поэтапно, важно правильно разметить контур будущего изображения на первом этапе. Для того, чтобы нарисовать фигуру мальчика, нужно нарисовать сначала его основные контуры. Чтобы вам было легче рисовать, первичный контур сделайте из прямоугольных фигур, подходящих по размеру частей тела. Сначала нарисуйте прямоугольник для головы, чуть ниже - контур шеи. От шеи опустите две дуги, они будут обозначать плечи. От левой линии плеч отведите еще одну линию - для руки мальчика. На краю линии руки нарисуйте кружок, он будет обозначать локоть. Дальше продолжите рисовать руку, используя простые линии и прямоугольник. На конце правой части линии плеч, нарисуйте кружок для локтя, от него отведите линию с прямоугольником для кисти. Далее приблизительно начертите детали костюма.

2. Рисуем овал лица в стиле аниме

Форма лица в стиле аниме напоминает прямоугольник, соединенный с треугольником. Вы можете нарисовать и соединить эти две геометрические фигуры вместе, удалив после "стыковочную" линию. В результате у вас получится овал лица в стиле аниме, с сильно зауженным острым подбородком. Добавьте в рисунок аниме на этом этапе некоторые детали костюма.

3. Детализации контуров

Теперь удалите все ненужные контуры ластиком, и приступим к детализации контуров рисунка аниме. По предыдущим линиям нарисуйте окончательную форму лица. Сверху лица нарисуйте дугообразный козырек, с круглым основанием для кепки. Нарисуйте уши и возле них треугольные контуры волос. Очертите руку по предыдущим контурам, начиная с рукава. Далее нужно нарисовать воротник и выделить ноги.
В правой руке, у нашего героя аниме будет сидеть его друг Покемон. Для него нарисуйте отдельно окружность для головы и прямоугольник для туловища. Если рисунок аниме на этом этапе имеет точные пропорции, то можно сказать все самое трудное позади.

4. Заключительный этап рисунка

На этом этапе рисунка аниме учимся оформлять лицо и глаза. Сделайте большие глаза вытянутой верх формы с крупными черными зрачками. Нос рисуйте крохотным, а рот в виде перевернутого треугольника. Такая техника рисования лица используется, чтобы рисовать лица людей в стиле аниме.
Добавьте мелкие детали одежды: пуговицы, карманы, ремень. Не забудьте про футболку. Из прямоугольников на кистях рук, нарисуйте пальцы с перчатками. "Вырежьте" простым карандашом из треугольников для волос сами волосы. Из контуров Пикачу удалите ластиком лишние линии и нарисуйте его лицо, добавьте уши, руки и хвост.

5. Раскраска рисунка в стиле аниме, тени

На этом этапе сделайте рисунок аниме ярким, контрастным. Яркие, резкие цвета - это одна из особенностей рисунков в стиле аниме. Можете затенить рисунок аниме мягким простым карандашом, только добавьте картинке ярких, контрастных теней.


Рисуем Манга на планшете
О том, как научиться рисовать в стиле аниме, манга у меня на сайте уже есть урок. Он выполнен в технике простого карандаша. Этот же урок я рисовал на графическом планшете также поэтапно. В отличие от предыдущего урока рисунок манга на планшете получается очень ярким и красочным.


Учимся рисовать глаза в стиле аниме
Чтобы нарисовать глаза в стиле аниме нужно в первую очередь рисовать их преувеличенно большими и очень выразительными. Чтобы нарисовать глаза в стиле аниме правильно, обязательно нужно делать это поэтапно, используя предварительную разметку.


Как научиться рисовать Винкс
Герои мультфильма Винкс нарисованы в стиле аниме. Их наряд очень яркий и контрастный, фигура девочек искаженно стройная и тонкая, с длинными, как у фотомоделей ногами.


Как нарисовать Глаза человека
Человеческие глаза являются самой привлекательной и главной часть лица человека. Но поскольку этот элемент берет на себя главную функцию внимания, он должен быть нарисован правильно. На этом уроке мы научимся рисовать глаза человека карандашом поэтапно.


Как рисовать Ежика Соника
Наверное, многим детям нравится не только смотреть мультики про Соника но и рисовать своего любимого героя. Я предлагаю вам совсем простой урок, как нарисовать Соника. Благодаря тому, что урок сделан поэтапно, вы легко сможете научиться рисовать ежика Соника.


Как рисовать Винни Пуха
Хотите поднять себе настроение? Тогда возьмите карандаш и листок бумаги и попробуйте нарисовать поэтапно вместе со мной забавного медвежонка Винни Пух.

рисование аниме онлайн:

  • скачать
  • скачать
  • Другие статьи, обзоры программ, новости

    Anime World Online - Стиль рисования Аниме

    Так почему же у них такие большие глаза?


    Почему у них тикие большие глаза?

    Ответ: потому что так рисовал Дисней.

    Стиль японского "Бога комиксов" Осаму Тезука находился под мощнейшим влиянием американских аниматоров "золотого века". Как и американские аниматоры, он понимал важность выразительности глаз, поэтому он применял ту же технику рисования, что и американские художники, привнеся в нее свой личный стиль. Позднее японские художники комиксов (большинство из которых находится под влиянием Тезуки) копировали этот стиль, хотя подходы у всех были свои собственные. Последующие поколения художников также прошли по этому пути.

    А почему у всех персонажей аниме такие разноцветные волосы?

    Причина кроется в том, как в Японии рисуют комиксы. Японские комиксы практически полностью, за исключением обложек и порой нескольких страниц в начале, черно-белые. Никакого цвета. В детские годы японских комиксов все волосы рисовались черными.Ну а теперь представьте себя на месте художника, который должен нарисовать все эти страницы. У каждого персонажа черные волосы. На каждой странице куча персонажей, и у каждого надо закрасить волосы черным цветом. Это очень скучно и утомительно. Хуже того, крайний срок сдачи все ближе и ближе, а у вас осталось еще множество страниц, на каждой из которых надо у каждого персонажа закрасить волосы - снова и снова. Волосы, волосы, волосы. Художники должны были все это проделывать, пока (я не помню, когда именно, и что это был за комикс) один из художников не решил "срезать путь". Он просто обрисовал внешний контур волос. Конечно, персонаж стал похож на блондина и вообще европейца. По крайней мере, он так воспринимался европейцем. Но следует помнить три вещи:

    1. Тогда в Японии практически не было европейцев.

    2. Японцы - не европейцы. То, как мы воспринимаем такой персонаж, обусловлено тем, что здесь мы каждый день видим множество белокурых людей. В практически моноэтнической стране, у жителей которой поголовно черные волосы, встреча с блондином - далеко не рядовое явление.

    3. Японские комиксы пишутся для японского рынка. Авторам абсолютно наплевать, как их воспринимают где-то за границей.

    Поэтому, когда этот комикс вышел, все японцы вполне его поняли. Они просто дополнили художника, мысленно закрасив волосы, и так родилось это течение. Позднее, когда стали больше внимания уделять цвету, уже не в комиксах, а в анимации, у кого-то появилась идея поиграться с идеей "закраски", и он решил использовать разные цвета. То ли странная эстетическая привлекательность (что, по-моему, как ни странно, работает), то ли способ символизации личности персонажа (каждый цвет символизирует какую-либо эмоцию), но идея сработала и прижилась.

    Так все же почему они рисуют именно так? Это что, скрытое желание стать европейцем?

    По-моему, подобная интерпретация художественных работ с нашей стороны выглядела бы надменным высокомерием. Да, "большеглазый" стиль аниме действительно делает персонажи похожими на европейцев, но только потому, что мы сами думаем как европейцы. А не как азиаты. Странно звучит, да?

    Почему все персонажи аниме выглядят одинаково?

    Потому же, почему и все персонажи комиксов Чарли Брауна. То есть ответ - они НЕ выглядят одинаково. Рисование комиксов, по определению, есть форма графического дизайна и коммуникации. Рисование - это графический способ сказать "Этот набор линий и чернильных пятен есть представление личности и/или идеи". Рисунок использует формы, пятна, линии, кривые, значки и т. д. чтобы послать визуальное послание. И, как в любой форме коммуникации, детали, нюансы и диалекты зависят от окружения, местности, истории, культуры и т. д.

    Взгляните на любой комикс Чарли Брауна. То есть очень, очень, очень внимательно приглядитесь. Обратите внимание, как он нарисован. Спросите себя, что художник сделал для того, чтобы персонажи различались, насколько они в действительности похожи друг на друга, и почему же мы все-таки воспринимаем их как совершенно разные персонажи. Посмотрите на любой другой комикс. Даже на американские "супергероические" комиксы (хм, похожесть героев просто лезет из работ Роба Лифилда). Посмотрите на Микки и Минни Маусов. Все что их различает - ресницы и позы. В то же время, посмотрите на Баггса Банни в один из тот моментов, когда он переодевается в женскую одежду. Вы знаете, что это он и никто иной. Почему?

    Подумайте об этом. До следующего раза.

    Рисование аниме онлайн

    Страница

    дорогие и любимые отаку
    я тут решил вас порадовать и устроить РОЗЫГРЫШ ЯОЙ МАНГИ
    согласны?
    думаю да.
    — победитель будет один, он же и выберет себе одну мангу Показать полностью…
    _______________________________
    требования в общем такие:
    • вступить в группу
    • лайк
    • репост
    • держать запись в топ 5
    _______________________________
    в общем всё
    розыгрыш устрою, когда 2000 наберется
    т.е. никогда
    если надоест, то устрою раньше
    всем удачи
    пока

    Игра Рисуем аниме поэтапно: Онлайн урок онлайн играть, бесплатно

    Рисуем аниме поэтапно: Онлайн урок

    Вы наверняка задавались вопросу - как нарисовать аниме поэтапно. Вы находили тонны макулатуры, картинок, видео и прочего материала для пошагового создания аниме, или манги… Здесь я не буду размещать кучу различной информации, если вы уже умеете рисовать на начальном уровне, то эта информация поможет укрепить ваши знания!

    Данная страница содержит игру Рисуем аниме поэтапно: Онлайн урок, которая располагает нужной информацией по созданию аниме персонажей. Вам нужно всего лишь клацать по иконкам с кнопками на игровом мониторе, и следовать пошаговой инструкции! Игра на английском, и я сделал перевод описания с Анонсы игры, который появляется в начале!

    Хотите узнать как нарисовать персонажей аниме или манги. Тогда слушайте! Я не Японец, и я не принадлежу к их культуре, но я потратил уйму времени на изучения рисования по японским техникам, и в общем рисования, и теперь я хочу научить вас делать то же самое! В этом начальном уроке мы узнаем как нарисовать аниме лицо, тело, и другие важные части аниме! Сосредоточьтесь, наберитесь сил и терпения, практикуйтесь, и в скором, вы станете рисовать лучше меня! Удачи!

    Ну что же, вы слышали этого парня, берите карандаш, резинку, лист бумаги и вперед, рисовать аниме!

    Управление. Чтобы переключить следующий слайд, нажмите на иконку Левой кнопкой мыши!

    Похожие на Рисуем аниме поэтапно: Онлайн урок игры

    Популярные аниме игры

    Аниме игры, играть онлайн бесплатно в игры аниме Хвост Феи, Ван Пис, Наруто, Блич, Покемоны

    Учимся рисовать в стиле аниме и манга

    Интро

    Даже если вы никогда еще не пробовали рисовать, наш сайт поможет, просто и быстро, освоив основные приемы создания эскизов и картинок в популярнейших японских стилях манга и аниме. поразить воображение всех друзей наброском, сделанным за пару минут, скрасить время на скучном совещании или уроке. а также создать собственных неповторимых героев на домашнем компьютере или планшете. Сперва мы подробно рассмотрим азы рисования (законы перспективы ,композиция, светотень ), так и более сложные приемы создания и обработки изображений на ПС и планшетах в различных специализированных программах. А благодаря красочным иллюстрациям вы сможете освоить нюансы и особенности стиля и создать свою неповторимую историю с увлекательным сюжетом в стилистике японского аниме и манга.

    Данный сайт — учебное пособие по рисованию в стиле манга и аниме. Хотя сперва стоит объяснить, что же это такое, и развеять некоторые, весьма распространенные, заблуждения на этот счет.
    Когда кто-то произносит слова «манга» в памяти нередко всплывает еще одно, несомненно знакомое нам слово «аниме». Некоторая часть населения считает, что аниме — это… то ли китайские, то ли японские эpoтичeckиe мультики или нечто в этом роде. Но такое определение не совсем соответствует действительности, поскольку аниме — это японская анимация, характеризующаяся специфичной стилистикой прорисовки и наличием сюжета затрагивающего несколько больше, чем кажется при беглом знакомстве, а конкретнее это философские вопросы. А вот манга, в свою очередь, — это те же истории,только не на телевизионном экране, а виде комиксов. другими словами это стиль в котором издаются японские рисованные историй.

    Страницы

    Раскраска в фотошопе - Рисование аниме - Каталог статей

    Cначала я использовала трассировку сканированного оригинала в какой-нибудь векторной программе, но потом поняла, что это слишком уж долго. Лучше сначала четко обвести эскиз чернилами, а потом сканировать. Как только вы выбрали картинку для раскраски, перенесите ее на чистый лист бумаги (подробнее об этом в уроке «Аккуратная обводка »). Чтобы линия была тонкой, рисуйте рисунок большим, и обводите его тонкой ручкой. Если вы где-то заляпайте, то потом можно будет подправить в Фотошопе. Сотрите все ненужные карандашные линии и добейтесь идеальной чистоты и опрятности эскиза. Если вы не любите обводить рисунок ручкой, то можно это сделать просто карандашом. Вполне возможно получить приятный эскиз и с помощью карандаша, а потом подправить яркость/контраст в Photoshop.
    Итак, сканируем рисунок и открываем в Фотошопе. Убедитесь, что картинка находится в режиме RGB. Если это не так, зайдите в меню Image > Mode и отметьте пункт RGB Color.

    Многие люди любят помещать контур на нижний слой, а затем ракрашивать поверх, используя режим «Multiply». В этом нет ничего страшного, но если вы так сделаете, вы не сможете раскрасить сам контур, а это иногда может сделать картинку очень красивой. Чтобы иметь такую возможность, вам нужно сделать контур на прозрачном фоне, что позволить накладывать цвет позади контура. (как если бы вы нарисовали эскиз на прозрачной пленке). Я объясню все подробней в следующих нескольких шагах.

    Прежде чем что либо делать, подрегулируйте яркость и контраст (brightness and contrast) вашей картинки, пока белый не станет чисто белым, а черный — глубоко черным. Однако помните, что если вы переусердствуете с контрастом, вы получите пикселизированную изломанную линию, как на картинке слева. Так что следите, чтобы линия оставалась четкой и сглаженной. Вам еще может понадобиться пройтись по всем неровностям эскиза, чтобы подтереть «лохмотья». Правда, лично у меня иногда не хватает терпения это сделать. В любом случае, когда вы уменьшите картинку, «лохмотья» частично исчезнут. Моя обводка обычно получается очень неряшливой, но еще никто этого не замечает, если только я не показываю им нераскрашенный эскиз. ^_^;


    Начинаем делать слой с абрисом прозрачным. Сначала дублируем его (правой кнопкой по слою > Duplicate layer). Удаляем первоначальный Background. Создаем новый слой, заливаем его чисто белым цветом и помещаем на задний план, в самый низ списка слоев.
    Теперь у нас два слоя: белый фон и слой с контуром поверх него.

    Теперь идем во вкладку «Каналы» («Channels»). Щелкаем на кнопочке «Загрузить канал, как выделение» («Load Channel as Selection») которая выглядит, как пунктирный кружочек. При этом все белые участки на рисунке выделятся. Не пользуйтесь «Волшебной палочкой» («Magic Wand»)! Выделение в этом случае может получиться неровным и лохматым. Я знаю множество людей, которые просто выделяют ею белые участки и тут же их и раскрашивают; это может показаться вам хорошей идеей, но это не так: вокруг контуры остаются ужасные белые точечки. Постарайтесь избежать использования «Волшебной палочки» до тех пор, пока вы не научитесь обращаться с нею виртуозно.
    …Итак, после того, как вы щелкните «Загрузить канал, как выделение» («Load Channel as Selection»), все белые участки окажутся окружены «марширующими муравьями» (термин, которым в шутку обзывают бегущую пунктирную линию, образующуюся вокруг выделения. — прим.пер.)

    Теперь, убедившись в том, что слой с контуром активен, нажимаем «Ctrl+X» (не забудьте переключиться на английскую раскладку! — прим.пер.) Выделенные участки исчезнут. Снимите выделение, чтобы «муравьи» убрались восвояси. Очень может быть, что линия обводки будет бледноватой - не волнуйтесь, это поправимо :)

    Зафиксируйте прозрачность слоя с контуром. Это позволит вам накрасить поверх него, не затронув линии. Все это делается ручками. ) Выберите большую кисть и намажьте сверху слоя черным цветом. Теперь контур должен быть потемнее. )

    Есть и другой способ — еще раз выделите контур (либо «Волшебной палочкой», либо используя команду «Select > Color range»), затем расширьте выделение на 1 пиксель («Select > Modify > Expand»)

    Ну-с, теперь у нас есть чистенький и четкий контур, который готов к раскраске из-под низа. )

    Создайте новый слой и поместите его между контуром и белым задним планом, это у нас будет кожа (конечно, вы можете начинать раскрашивать с того, что вам больше нравится, но я обычно начинаю с волос или кожи). ) Большинство людей использую «Волшебную палочку», чтобы обозначить область раскраски, но я нахожу этот инструмент очень не точным. Плюс ко всему, при этом подходе около контура будут образовываться неряшливые «лохмотья». Поэтому лучше использовать инструмент «Полигональное лассо» («Polygonal Lasso»). Это занимает немного больше времени, но зато результат себя оправдывает. Вам не придется беспокоиться о дырках и «лохмотьях». Все, что вам нужно — это просто обвести регион, который вы хотите раскрасить. Может быть немного трудноватым обводить большие области, потому что, начав обводку, ее нельзя бросать на середине (в режиме выделения «Полигональным Лассо» документ нельзя подвинуть на панели «Навигатор», поэтому зажимайте пробел и двигайте рисунок мышкой прямо в основном окне — прим.пер.). Если это для вас проблема — используйте инструмент «Перо» («Pen»). Иногда бывает невыносимо нудно обводить сложные участки, например, волосы, но поверьте, вы будете сполна вознаграждены за свое терпение. )

    Как только вы выделили участок кожи (или другой части рисунка), залейте ее цветом. Если у вас проблемы с выбором корректного цвета, разыщите в Сети подходящие рисунки и возмите цвет оттуда с помощью «Пипетки» («Eyedropper»). Если цвет вам не нравится, его всегда можно откорректировать на свой вкус. Да, перед тем, как раскрашивать, определите, какой свет у вас будет на рисунке. Будет ли он дневной или сумеречный? Сколь яркой будет луна? Выбор цвета повлияет на настроение всей картинки, так что возьмите это на заметку.

    Выделяем другие участки рисунка и заливаем их цветом. Лучше для каждого участка создавать свой слой, в крайнем случае следите, чтобы на одном слое цвета не касались друг друга. Благодаря этому потом будет легче накладывать тени. ^_^ Не начинайте затенять, пока не раскрасите все участки базовыми цветами! Иначе может нарушиться общая гамма картинки.
    Я решила, что освещение у меня на картинке будет дневным и мягким, поэтому выбрала светлые, слегка приглушенные цвета. Не забудьте, что правильный подбор цветов зависит на общее настроение картинки, поэтому не жалейте времени на это. Я обычно долго побираю цвета для кожи и волос, потому что сразу у меня не получается, чтобы они подходили друг другу идеально.

    Теперь, когда все области раскрашены однородными цветами, мы можем начать накладывать тени. Я, как обычно, начинаю с волос и кожи. ) Не забудьте зафиксировать прозрачность у слоя, на котором вы раскрашиваете! Это поможет вам не нарушать границы области раскраски и сделает затенение гораздо более легким делом. Выбирайте цвет потемнее — и вперед! Если у вас есть проблемы с выбором правильного цвета — обратитесь к наглядному материалу. Я всегда использую картинки других художников, чтобы правильно подобрать цвета, особенно при сложном освещении. Для выделения области затенения я использую графический плантшет (об этом подробнее в разделе «Принадлежности — Компьютер». Чтобы достичь плавных контуров с помощью мыши, используйте «Перо» или «Полигональное лассо» для выделения участков и раскрашивайте их вручную кисточкой. Есть много различных приемов затенения; выбор за вами. Не бойтесь экспериментироватьи запаситесь терпением.

    Можно немного подчернкнуть тени. Если вы ошиблись с выбором цвета и хотите одновременно поменять его на всех подобных тенях, возьмите его с помощью «пипетки» («Eyedropper»), затем идите в Image>Replace Color и меняйте на другой, более подходящий. ^_^

    Закончив с тенями на лице, приступим к другим областям. Я обычно затем раскрашиваю волосы, потому что, как я уже сказала раньше, я вообще люблю их раскрашивать. ) Волосы затеняются аналогично лицу: берется цвет потемнее базового и — вуаля. Убедитесь, что общая цветовая гамма рисунка (теплая или холодная) выдержана. Если свет на лицо падает слева, то и на волосы он тоже должен ложиться слева. Заостряйте внимание на всех областях, куда падает тень, и помните, что можно пользоваться готовыми примерами.

    Если хотите, наложите еще один слой теней — это придаст картинке больший объем. Не стесняйтесь также накладывать блики. Я здесь не стала этого делать, потому что у него не блестящие волосы, но если вы все же займетесь наложением бликов, я рекомендую делать это на новом слое. Блики, накладывающиеся в отдельных местах на тень, помогают сделать волосы (или еще что-нибудь) действительно блестящим. Наложение лучше производить именно на новом слое: если вы ошибетесь, вы не повредите существующую тень.

    После раскрашивания волос и лица я занялась головным убором. Я хочу пройтись по камешкам и сделать их просто таки сверкающими. ^_^ Это может показаться сложным, но это не так. Начните с создания темной области в центре камня. Я сделала это еще на стадии эскиза, так что теперь надо всего лишь размазать ее инструментом «палец» («Smudge»). ^_^

    Используйте более темный вариант базового цвета, чтобы подчеркнуть тени и объем камня. Используйте побольше мелких деталек.

    Хорошо, теперь рисуем блики с той стороны, откуда падает свет. Чтобы придать камню еще более сияющий вид, я добавила узенькую тень под самым большим бликом. А блики усилила дополнительно чисто белым цветом. Видите, это не так уже сложно. Чтобы получить эффект блеска, надо просто наложить побольше пересекающихся теней и бликов. )

    Начните накладывать блики на другие участки вашей картинки и и следите за общей однородностью и согласованностью падающего света. Используйте несколько слоев тени и света, чтобы картинка смотрелась более трехмерно и мягко. Я рекомендую использовать два или три цвета на слое.

    Прокрасьте остальные детали. Следите за правильностью местоположения теней.

    Помните, еще в начале я сказала, что цветная обводка может придать картинке больше жизни? Ну что ж, теперь вы можете в этом сами убедиться. ) Отметьте слой с контуром, зафиксируйте его прозрачность и раскрашивайте! Для волос я использовала цвет тени — темно-голубой; для кожи — темно-телесный. Это заставляет контур как бы спрятаться, но все еще отмечать края. Сравните эту картинку с той, что повыше. Видите разницу? Она довольно трудно различима, но поверьте моему опыту, ваша картинка стала выглядеть более опрятно (особенно, если линии были толстыми)

    Как только вы закончите раскрашивать картинку, вам может захотеться добавить к ней задний фон. Даже небрежный «задник» может заметно оживить вашу работу. ;) Я быстренько набросала фон, состоящий из домиков и гор, и поместила его на замый нижний слой. Потом я сделала его прозрачным, как описано в части 1. Может быть было бы немного лучше, если бы я сразу предусмотрела фон в первоначальном варианте; я просто вспомнила об этом уже после сканирования основного эскиза. ^_^; В любом случае, убедитесь, что обводка прозрачна.

    Залейте фон базовыми цветами, используя «полигональное лассо». Да, я знаю, что мой фон — не самый лучший в мире, но это мой первый опыт ручного рисования «задника», так что простите меня. ^_^

    Добавьте теней в задний фон, чтобы он невыглядел столь плоским. Обычно хорошо помогает использование наглядного материала; про вас я не знаю, но лично я нахожу раскраску природного пейзажа сложным делом. ^_^ Это все потому, что я не практиковалась в этом… ^_

    Раскрасив «задник», я добавила немного световых эффектов. Я установила «Линзу» («Lens Flare») слева над горой (это тот редкий случай, когда она уместна, так как ее обычно видно только тогда, когда солнце светит прямо к камеру), и протянула несколько лучиков света. Чтобы нарисовать лучи, я создала новый слой поверх моего фона, взяла «полигональное лассо», выделила области в виде длинных треугольников, залила их чистым белым цветом, размыла их чуть-чуть «размытием по Гауссу» («Gaussian Blur») поставила режим слоя на «Мягкий свет» («Soft Light») и поставила прозрачность слоя на 70%.

    Ну вот, почти все готово. ) Если хотите, создайте еще один слой поверх всего. На этом слое можно изобразить дополнительные блики, например, на светлых участках металлических деталей. Это придаст им еще более сияющий вид. )

    Теперь точно готово. ) Теперь надо сохранить файл. И лучше его сжать. Однако, если у вас хватает места на диске, можно оставить и высококачественный оригинал. Но, если вы собираетесь поместить рисунок в Интернет, но он должен быть сохранен либо в формате GIF, либо в JPG. Нет ничего хуже, чем ждать полтора часа, пока модем вытянет из сети полуторамегабайтный файл только потому, что кто-то его не сжал. Чтобы уменьшить объем файла, идите в меню «Layers > Flatten Image». Эта операция объединит все слои. Если это не сделать, нельзя будет сохранить картинку в формате JPG (в Photoshop 6.0 и выше можно! — прим.пер). Необходимо будет еще уменьшить ширину и высоту картинки — первое лучше делать не более 800 пикселей; Далее идем в меню «File > Save as» и выбираем тип файла JPG. Когда спросят, выберем степень компрессии для файла. Я обычно ставлю 6-7, это наилучшее соотношение объем/качество. Поверьте мне, разница между силой сжатия 10 и 7 трудноразличима на глаз. ^_^
    (Если вы работаете в Photoshop 6 и выше, можно воспользоваться пунктом меню «File > Save for Web»)

    7jeoluradeorgo (09.02.2013 22:37)

    Рекомендовал мне url: http://srub-dizain.ru/price - цены на брус и комплектующие материалы
    и моя гордость исчезла! Мне в то время нужен был хаус блок для ремонтных работ. Короче перешёл я туда и прыгнул на электричку! Там совсем всё серьёзно сделано и профилированный брус из сосны не трудно выбрать. Всему этому делу сопутствовала трудная навигация ресурса, которую я струдом понял.Обалденно конечно то, что это изготовитель пиломатериалов – но дизайн могли бы сделать другой.

    6Dadekayadot (07.02.2013 10:00)

    Бывает же такое! Вот в сети интернет попал на статью http://rentrealtycrimea.com/kvartiry-dlitelno/page/1/ - сдам квартиру Крым
    и был шокирован. теперь вот и с Вами даже не соизволил поздороваться! В общем сдам апартаменты в Симферополе
    ,я прочитал и понял, что проживание классная вещь – раз есть такие мастерские. Поэтому каждому советую ссылку http://rentrealtycrimea.com с апартаментами в центре Крыма.

    5drabegreegend (03.11.2012 22:25)

    Обнаружил стрёмное объявление и впал в истерику! Посмотрите на него: сдам 5-ти комнатную квартиру в жк http://rentrealtycrimea.com - Симфирополь
    Одесса. Рядом: клуб Аура, кирпичный пляж, футбольное поле и остров. Жилье с евроремонтом, Германской мебелью и Харьковской электротехникой.

    Как научиться рисовать аниме

    Совет 1: Как научиться рисовать аниме

    Аниме – это популярный японский жанр мультфильмов. Многие персонажи становятся любимцами детей и взрослых не только в Азии, но и по всему миру. Поэтому количество людей, желающих научиться рисовать в стиле любимых мультфильмов, действительно впеатляет.

    Определитесь с инструментом. Лучше всего начинать рисовать карандашом. Это привычно, удобно и практично. Однако большинство рисунков в стиле аниме рисуются тушью. Именно ее используются мангаки (авторы комиксов, на основе которых создаются мультфильмы). Еще одна хорошая альтернатива – графический планшет. Он позволяет создавать рисунки сразу на компьютере, что заметно облегчает процесс редактирования и раскрашивания.

    Уроки

    На данный момент существует сотни уроков, которые поэтапно учат изображать те или иные элементы в стиле аниме. Сюда относятся не только глаза, волосы, одежда, но и окружение, пейзажи, а также композиция. Вначале пройдите как можно больше таких уроков. Особое внимание уделите изображению людей, так как это основа любого рисунка в жанре аниме.

    Обратите внимание, что каждый автор изображает персонажей по-разному. Конечно, есть сходные черты, но различий все же больше. Поэтому полностью копировать чей-то стиль не стоит. Постарайтесь сохранять только общие очертания вроде выразительных глаз и ярких красок.

    Смотрите видеоуроки. Обратите внимание, в каком порядке авторы создают рисунки и как они держат инструмент. Старайтесь не пренебрегать мелкими деталями, так как именно они делают рисунки по-настоящему хорошими, а персонажей выразительными.

    Практика

    После того как вы научитесь нормально изображать отдельные элементы или части рисунка, приступайте к созданию собственных персонажей. Продумайте все элементы: от прически до обуви. Внимательно отнеситесь к выбираемым цветам. Они должны быть яркими и в то же время реалистичными.

    На аниме форумах нередко проводятся конкурсы среди начинающих и опытных художников. Там вы можете выставить свои работы, получить адекватную критику и даже получить какой-нибудь приз. На аниме фестивалях также нередко проводятся подобные соревнования, но конкуренция там заметно сильнее.

    Создав несколько неплохих персонажей, попробуйте нарисовать собственный комикс. Вначале достаточно использовать 3-4 фрейма. Придумайте какой-нибудь незамысловатый сюжет и попробуйте правильно передать чувства героев. Вы можете использовать специальные программы вроде MangaStudio, которые заметно облегчают процесс рисования комиксов.

    Если вы хотите достичь больших высот в рисовании аниме, выложите свои работы на японских и англоязычных ресурсах. Там по-настоящему опытные художники дадут вам конкретные рекомендации. Тем более, многие издательства просматривают подобные форумы, разыскивая талантливых художников. Кто знает, может быть они обратят внимание именно на вас.

    Совет 2: Как рисовать аниме

    Аниме – это японские мультфильмы. Также этим словом называют и характерную для этого жанра рисовку. Научиться рисовать аниме персонажей довольно просто. Нужно лишь усвоить основные черты этого стиля.

    • - простой карандаш; - ластик; - бумага; - цветные карандаши или краски.